「油画」の後「デザイン」を観た
「デザイン」専攻の展示は、
楽しみながら作ってる作者の姿が目に浮かび、
心地よかった。
「作者が面白い」と思わねば作品が面白いはずがない。
「面白さ」「楽しさ」からは「元気さ」が伝わるものだ。
そういう面で「デザイン」学生は元気いっぱいだった。
分野（研究室）が分かりにい
「デザイン」専攻は一学年45名。
HPの記載によると、「グラフィックデザイン、情報デザイン、プロダクトデザイン、空間デザイン、環境デザイン、映像、描画、理論などを専門分野とする10分野」とある。
専攻内部の分野（研究室）の違いがあるせいか、展示会場はだいぶ雑然とみえた。でも、一人ひとりの展示方法はとても考えられたものだと思った。そうして「工夫された展示」からは「若さ」と「面白さ」とが十二分に感じられた。
展示の工夫
「デザイン」ってものは、人と人とを結ぶものだからビジュアルを通して「伝える」ことが目的だ。そこには作者のメッセージが受容者へ「伝わる」こと、そのための「視覚言語の共有」が必要だ。よって、作品展では一人よがりに陥らないための「展示の工夫」がすご～く大事tってわけだ。
「藝大デザイン」の展示では、こうした「伝えるための工夫」よく練られてることを感じた。この点が「油画」との違いだろうな。
刺身だけでも大変だ
私は。料理が好きだからときおり魚をさばく。
簡単そうな作業でも自分で料理してみると、
いかに大変なのか理解できる。
「刺身」を例にすれば、
店で出される刺身は、皿の上だけ見ると「簡単そう」に思える。
しかし調理全体をみると、まず三枚におろし・皮をはぎ・小骨を抜き、そして切って、最後に盛り付ける。＜頭・中骨・しっぽ・皮は捨てる＝魚全体の半分以上は捨てる！＞
「油画」作品の特徴は…
何が言いたいのか…って、ことだろうけど、
「油画」作品は、「三枚におろし・皮をはぎ…」このあたりの調理の途中で壁にくくりつけてるんじゃないか…ってことなんだ。
マトモな刺身にするまでには、さらに小骨を抜き・切り・盛付ける手順が残ってる。
すなわち、いかに「見栄え良く」「美味しそう」に盛り付けるのかっていう、「食する人のため」の工夫が欠けているのではないのか.
藝大「デザイン」学生には、
少なくともそのあたりの理解ができているって思いました。
「デザイン」は、とっても楽しめました
明日もお楽しみに！
